在现场许多观众心里。
《Forever-Love》这首歌都有着很深的印记。
听这首歌。
他们想到了第一次追的女孩儿。
她们想到了第一次追自己的男孩儿。
想到了站在对方宿舍楼下，苦苦等候只为假装凑巧碰到，然后一起去上课。
想到有个人，曾经让他甘愿每天帮忙打开水，但得不到任何回应，甚至还跟被人走了。
想到了求婚那天，现场就放了这首歌。
有的人甚至亲自唱了这首歌，结果五音不全，导致现场亲友啼笑皆非。
就算没有这些经历。
又或者自己的故事里，没有这首歌。
但也会因为今天现场的演唱，而回想起藏在心底的那个人。
这首歌，曾经被无数歌手翻唱过。
甚至在一档选秀节目中，作为导师的王力弘，还被参赛的女学员，用这首歌唱哭过。
都说原唱是永远无法超越的。
如果能够超越，那就是今晚地表最强天团四个人的演唱。
观众们很难找到合适的形容词，来评述这个现场。
但这首歌作为演唱会开场第一首，注定会在他们的记忆力，烙下深刻的印记。
若干年后，当大家回味起这场演唱会。
一定会有许多人，第一瞬间想到的，就是这首《Forever-Love》。
歌曲演唱会结束。
王力弘放下了小提琴，拿着话筒转头问林骏杰：“JJ，对你来说，人生最重要的一首歌是什么？”
“最重要的啊……”
林骏杰不假思索道，“那当然是《曹操》这首歌了！”
“《曹操》？”
一旁的周杰纶狐疑道，“这首歌在你的代表作里，能排到前三吗？”
“在我心里，这首歌是排第一的，因为影响我音乐道路的每一个重大变化，都离不开这首《曹操》！”
“怎么说？”
“当初正是因为《曹操》这张专辑的成功，才让我开始想要尝试不同的创作理念。”
林骏杰娓娓道来，就像是做访谈一样。
“虽然有失败，但也有成功，每当我失意的时候，都会拿出《曹操》这张专辑，听一下这首主打曲，马上就能够让我重拾自信，继续去做自己想做的音乐。”
“原来如此！”
王力弘当即说道，“那我们接下来就为大家带来这首歌。”
《曹操》本身就是一首摇滚风格的作品。
但是原曲较大的问题，并不是歌词，而是和弦编排。
其实JJ在海碟时期的音乐，都有这个通病。
直到加盟华呐，开始和更多优秀音乐人合作之后，随着专业经验和创作积累越累越深，编曲上的短板才慢慢缩小。
和弦对于流行歌的作用非常重要。
流行歌曲的旋律没有古典那么复杂的演绎。
因此，和弦是让流行歌曲，能够充分表现音乐情绪的重要部分。
贴切旋律的精美和弦，会带来更丰富的音乐性和感染力，
甚至会给一首普通的流行歌曲，带来挽救性的作用。
今天，演唱会上即将演绎的这首《曹操》，重新更改了编曲，融入了更浓郁的摇滚风味。
其中贡献最大的，那就是周杰纶了。
他对各类和弦、离调、转调，都有非常深入研究，个人理解也是得天独厚。
所以他的歌听起来，都会让人不自觉的感叹，和弦编配的真好。
并影响了一大批音乐创作者，和幕后的音乐制作人。
甚至推动了华语流行音乐的变革。
《曹操》的前奏一出来。
还是那熟悉的摇滚风，并且加入了一些电子元素。
观众们很直接的听出了《蓝色风暴》和《霍元甲》的感觉。
许多杰迷第一时间便猜到，这编曲绝对是周杰纶改的。
“不是英雄，不读三国，若是英雄，怎么能，不懂寂寞~”
开口第一句高音，居然是叶寒来唱的。
而他嘹亮有力的高音，瞬间征服了整个现场。
许多不太熟悉他的宝岛观众，以及东南亚各国飞过来的观众，都差点产生窒息。
因为在上一首《Forever-Love》的时候，叶寒完全像是个和声歌手，都没分到一句单独演唱。
所以这是他们第一次听到叶寒的声音。
并且远远超出了他们想象，不仅高音扎实，声音的辨识度也很高。
尤其是延伸台右侧那些宝岛演艺圈的老前辈。
眼前一亮的同时，也终于明白，为什么杰纶他们仨，会找叶寒组团了。
而从内地过来的歌迷们，都是很熟悉叶寒声音的。
就算之前没去到莲花碗演唱会的现场，也在滕讯视频看过他的录播。
对他的演唱实力，和沉浸这么久归来后的声音转变，都有了新的认识。
本以为自己心里已经有了低。
但真在现场听到他开口，根本控住不住自己激动的心情。
一个个直接“嗷嗷”大叫起来。
并且影响了其他观众。
也都跟着一起尖叫。
“叶寒！！”
“看看这边！”
“哇！”
“边打鼓边唱歌，真的好帅！”
“唱得太牛了！”
“……”
在叶寒的歌声里，其他三人背着电吉他，分别走到了三面看台前站定。
再加上叶寒正对的那一面，照顾到了全场所有的观众。
“独自走下长坂坡，月光太温柔~”
“曹操不啰唆，一心要拿荆州~”
“用阴谋阳谋明说暗夺的摸~”
叶寒唱完，杰纶马上接唱。
然而。
观众没有听到《曹操》的副歌。
而是听到了一段Rap：
“冲！你懂！你懂！你匆匆！”
“有多少的蛮力就拉多少的弓~”
“听我说武功~无法高过寺院的钟~”
“禅定的风~静如水的松……”
全场观众瞬间懵了。
这是什么？
……
……
【PS：又是一首融合，大家好奇的话，可以上B站听一下，BV号发不了，可以直接搜：核爆REMIX-无双x曹操】