…….第二百零九章 诗情画意临界点！声带嘶哑修饰极致氛围感！
昏暗的灯光，打在徐增黑色的西装上，不得不说纯色真的是yyds，在纯色的衣服上，可以很好的让灯光的效果发挥出来！
低着头的徐增，轻轻诉说的方式演唱，感觉真的好深情！
“啊！！！”
很多徐增的粉丝，都被现场这样的氛围给感动到了！
不得不说，在现场live的氛围感这方面，徐增真的是行家！
……
“我以为我会报复……”
“但是我没有。”
“当我看到我深爱过的女人……”
“竟然像孩子一样，无助。”
“这何尝不是一种领悟……”
“让我把自己看清楚。”
“被爱是奢侈的幸福……”
“可是你从来，不在乎。”
……
不得不说，徐增的唱功真的是很绝，每一个尾音，每一个跟节奏的卡点，每一个细腻柔滑的转调，都拿捏的恰到好处！
“啪啪……”
一些现场的专业音乐人都忍不住抬手鼓掌了不起苦情歌，再看不得别人好而眼红，也不得不承认，徐增这唱功真的征服了他们！
这种低吟式的唱腔，才是最考验唱功的好吗！
而且现场有很多专业研究作词的音乐人，听到徐增这段歌词，真的就感觉到了一种……
感情里的无奈和凄凉！
词，我国传统文化，无论是古时候的诗词还是现在的歌词，都可以代表一个时代！
所以在现代的歌里，歌词是很重要的一环！
很多小鲜肉之所以写不好歌，不是他们的歌不好，着实是词太尬！
一点不加修饰，没有诗情画意，直接就白话怼上去，这特么谁能听得进去？
我允许你跟我形容一下，说“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，但决不允许你尴尬的直接告诉我：“我的歌很绝你不听绝对浪费”。
那就叫尬演！
当然，说这么多，也不是要求歌词一定要跟古代人一样用文言文的方式表达出来！
毕竟现代来说，歌词要是不够通俗易懂，不够朗朗上口，也不会让大众喜欢，相应的传唱度也就会比较一般。
只是说，歌词，尽量修饰一下，优美一点，表达一下人或物，不要表达你内心里那些愤怒！
没人关心你的愤怒！
就拿徐增今天这首《领悟》来作比较……
虽然开头才寥寥几句歌词，甚至还没有到副歌，哪怕主歌有些亘长拖沓距离副歌遥遥无期，可至少，大家听进去了！
不复杂，却优美，能够引人入胜！
这样的歌词，才是最棒的歌词！
作词这方面，徐增此时此刻真切的向所有人展现了什么叫做“专业”！
所以，请全网音乐人，向他徐增，集体看齐！
……
“一段感情就此结束。”
“一颗心眼看要荒芜。”
舞台上，持着话筒的徐增缓缓抬起了头，就好像是这段情感的酝酿走到了临界点，往前一步是山埃一般！
显然，接下来要进副歌了。
“我们的爱，若是错误……”
“愿你我没有白白受苦！”
“受苦”两个字，徐增压了声带，让声音里带着几分嘶哑和挤压，仿佛用声音，诠释了一段感情里面最直白的写意！
用声音来凸显歌曲情感，是最高级的一种！
细枝末节处见真章，徐增这份唱功和细节，值得所有乐坛歌手学习！
“若曾真心真意付出。”
“就应该，满足……”
“呼……”
轻声低音，缓缓进入，第一段其实真的就是平平无奇。
可正是因为有铺垫，才能有爆发！
“啊多么痛的领悟……”
徐增的混音简直无敌，真假声一混，用这样的方式走副歌，既不会让人觉得降了Key没有宣泄情绪，还会更佳的凸显效果！
“你曾是我的，全部。”
抬头，回首，徐增左手握话筒，右手缓缓抬起，简单的肢体动作，和面部的些许深情，一下就让人进入了这首歌里！
“只是我回首来时路的，每一步……”
“都走的好孤独。”
“啊多么痛的领悟……”
“你曾是我的，全部……”
“只愿你挣脱情的枷锁……”
“爱的束缚……”
“任意追逐……”
一个握拳的动作，收音，徐增的尾音总是处理的恰到好处，这是他的特色！
“别再为爱，受苦……”
妥妥的苦情歌！
前面一段听完，现场很多人，直接就沉默了！
无他，主要是大家都听进这首歌里去了，都已经被徐增美妙细腻的歌声给征服了。
很多时候，不是只有现场各种大呼小叫，才叫支持！
你唱的好了，把大家代入进去了，那么“支持”就换了一种方式，你瞧现场所有人看徐增的眼神？
里面写满了“欣赏”！
欣赏，是需要安安静静的！
“这就是他认真写的歌曲吗……”
台下。
玉手拖着香腮，鞠姐抿抿嘴，不由觉得有些感动。
说真的，这个时代，苦情歌虽然没有市场了，但是其实这种歌曲，才是最难创作，也是永为流传的经典！
鞠静祎没听过000徐增唱苦情歌，认识以来，徐增这个家伙从来都是嘻嘻哈哈没个正形，一脸乐天的样子，没有过说多么悲伤的时候。
至多，也就是像刚才，心累有点疲倦的样子。
伤感和无病呻吟，似乎永远不会出现在徐增身上一样！
而今天？
徐增竟然罕见的唱了一首，极为深情的苦情歌！
说真的，这是鞠姐没想到的。
不过不可否认，这首歌质量很高，至少听到目前为止，十分连贯！
无论是歌词的故事连贯性，还是整体的编曲，亦或者是徐增对于舞台的设计，都达到了一种无可挑剔的程度。
鞠姐以前也是做女团的，唱跳全能，很清楚这样的舞台有多么专业！
歌好，舞台好，人也好。
无可挑剔呀有木有！
而且……
其实但凡细心点儿的人，就能够发现，徐增的舞台，还有很多没有应用出来的东西！
比如他身边的两位吉他乐手，以及右后方的几位和声老师，几乎都在暗淡的灯光下静静地等待。
没有人会傻到认为他们没有作用！
再加上徐增前半段唱的这么抒情，像是铺垫……
大家大概都意识到，接下来，后半段，才是徐增爆发的时候！
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