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爱尔兰风笛清脆悠扬,又带着一丝慵懒的独特声音响起,黎耀阳梦回98年。
那一年,巨轮在世界影坛留下重重一笔。
而现在,伴随着熟悉的前奏,巨轮将提前起航,在百老汇画下属于自己的墨迹。
仅仅是一个开头伴奏,全场观众,尤其是深受触动的妇人们便感觉眼眶发酸,有种潸然泪下的感觉。
太美了,这前奏太美了。
舒缓而柔美的曲调,既没有巨轮将要撞击冰山前的紧张感,也没有在大海上劈波斩浪的磅礴感。
可恰恰是这样宛如低声浅吟的旋律,却将至死不渝的浪漫气氛渲染到了极致。
前奏一过,本以为该有人唱歌了,声音却戛然而止,大幕彻底拉开。
40多名演员饰演的船上大大小小100多个角色悉数登场。欢快昂扬地登上即将起航的泰坦尼克号,赞颂这个“有史以来最大的移动物体”。
舞台上用简单的两层钢铁平台搭建出船头的意象,“船员”和“乘客”在观众席区域进出,整座剧场仿佛都变成了泰坦尼克号的一部分。
开场曲洋溢的乐观精神,瞬间冲散了爱尔兰风笛营造的哀伤氛围。
整部戏中,只有y heart ill g n是黎耀阳亲自贡献的,剩下的乐曲都是专业人士打造。
半个月的时间,他们创造了一个奇迹。
当然,他们没少参考英伦三岛的民俗音乐,由此才有这部舞台剧的音乐构成。
对于这个年代的人来说,泰坦尼克号的出现无疑是历史大势的一个部分,让亲历者心醉神迷。
他们对人类力量、进步和未来的信心,这也是整部剧第一幕要传达的情绪。
与之相对应的自大与狂妄,又造成了第二幕中的生死悲剧。
跟原版电影略有不同,黎耀阳在编写剧本的时候,还参考了真实历史中存在的故事——
从锅炉房的工人到头等舱的大亨;
从二等舱的情侣到倾家荡产换得一张三等舱船票;
渴望在新世界一展拳脚的爱尔兰移民;
从稚气天真的跑腿小子到认真负责的船只设计师;
他聚焦船上每一个大小人物的生命感受,又将它们统合为一个完整而不显杂乱的故事。
当然,主线还是杰克和肉丝的唯美爱情,那堪比罗密欧与朱丽叶的爱情,让每一个感性的女人心驰神往。
在这个年代的人心中,完美爱情就应该是这样的——什么都没干呢,就会为对方而死。
当‘杰克’出场时,全场女观众屏住呼吸。
果然是嫩的出水的小鲜肉,跟书中对于杰克的描写别无二致。
略显潦草的金发潇洒不羁,艺术气息十足。
而当肉丝款款上台时,全场男观众目不转睛,那略低的抹胸礼裙,就是他们视线的终点。
说实话,百老汇舞台太小了,想要完整展现泰坦尼克号的风貌,根本不现实。
所以黎耀阳只能挑取其中一部分缩影,来呈现整篇故事。
舞台上,每一位演员都在卖力演出,仿佛就是泰坦尼克号上的鲜活人物。
他们不停的游走在各层甲板间,发生了许许多多令人啼笑皆非的故事。
一个个小故事串联,小g层出不穷,全场观众的注意力都被钉死在舞台上,没有一个人走神。
在幕后偷偷观察的黎耀阳松了口气,看来电影导演转行舞台剧导演,隔阂没有想象中那么大。
自己的第一个小目标将要完成了!
他暗暗一握拳,看向舞台,‘杰克’刚刚救下想要跳海的肉丝,暗生情愫。
接下来就是让男人流鼻血,令女人低声咒骂的一幕了。
客舱中,肉丝取出海洋之心,让杰克帮忙戴上。
在全场所有人都猝不及防的时候,那如水般丝滑的睡裙飘然落地,完美的身形、白皙的皮肤,在灯光下一览无余。
金色的灯光聚焦在肉丝曼妙的身姿,她背对着观众席,一步一步走向贵妃榻。
黎耀阳几乎能够听到全场男性观众内心的呼喊:转过来、转过来转过来!
终于,她转了过来,热血下涌,绅士们终于压制不住内心的狂野,如潮水般的掌声轰然响起。
其实这在观看舞台剧的过程中,鼓掌跟喝倒彩都是很失礼的一件事。
但此时没人在乎这些,他们都在为这美妙的一刻而鼓掌,除此之外又能怎么办呢?
需要发泄的渠道,他们只能用这种方式来发泄,手掌拍的通红?
没关系!拍碎了又能怎样?
这一刻,不知道台下有多少大人物想要将肉丝占为己有。
去特么的杰克,你不配拥有她!
大人物的呼声黎耀阳不在乎,他知道,自己将要成功了。
之后的剧情,估计男士们都不会太在意了,脑子里充斥着肉丝的身影。
要不是怕丢脸,他们都想开枪崩了杰克,大喊一声:换我来。
但女士们依然沉浸其中,为大船撞向冰山而尖叫,为‘y jp,i jp’而哭的稀里哗啦。
船至沉没之时,每个人都去寻找自己。
船长回到了自己岗位、演奏家们回到了音乐里、老人相拥安睡在床榻、信徒紧握神父的双手、副船长自杀寻找救赎、母亲放弃逃生,哄孩子入睡、神父紧握十字架,依然为教徒念诵经文
这些小人物的画面,成了台前杰克和肉丝最好的背景板。
他们找到了自己的爱情,而大船也找到了归宿。
悠扬的爱尔兰风笛再次响起,这回,那浪漫至极的旋律宛如小刀一般,划开人们的心房。
每一个音符就如同一次刀割,令人心痛到难以呼吸。
这回没有戛然而止,歌词缓缓流淌:
“every night y reas,i see y i feel y ”
仅仅一句歌词,就让女士们泣不成声,这不就是肉丝在多年以后的心境吗?
浓烈民族韵味的爱尔兰锡哨,在歌曲中尽显悠扬婉转和凄美动人;
旋律从最初的平缓到激昂,再到缠绵悱恻,一直到最后荡气回肠,直至结尾时的悲伤抒情。
短短四分钟的歌曲,完美总结了整部剧的故事发展,同时,也加深了所有人的记忆。
也许观众们在回家后,很快就忘记了这部剧的细节。
但只要一想起这首歌,立马就会浮现出舞台上的精彩画面。
这才是一首金曲的魅力,值得人反复回味。
当大幕缓缓合拢的一刹那,雷鸣般的掌声响起,久久没有停歇