“柳一菲的进步很大啊。”
在演员重新调整清晰的时候，一旁的曾佳忍不住的感慨，刚刚那几个动作和表情，柳一菲就表现出了角色在遇到危险之后的无力感，以及作为科研人员骨子里的不服输，更是让这段剧情的逼真度达到了极限。
至于眼泪，
其中有害怕，也有伤心，但是更多的还是身体的本能反应，就好像人闻到了芥末会打喷嚏一样。
陆晨微微的点了点头。
不锁，他并不打算夸奖，因为比她还厉害的大有人在。
毫不客气的说。
虽然她的演技和原世界的她相比，已经强了不是一星半点。
但是在陆晨看来你若是把他放到即将开始录制的《演员请就位》的比赛中，最多也就只能多活几轮而已。
那冠军什么的和她没什么关系。
很快，第二遍便开始了。
有趣的是，这遍和之前的反应，或许有了区别，但是区别根本不是很大。柳一菲的眼睛里面充满了不解和恐惧，这个画面被抓拍到，明显要比上一段要好上不少。
“咔。”
余葵开口：“最后再来一遍。”
对此陆晨也没任何的意见，可以这么说，余葵这么搞都是跟他学的。换成陆晨，也会连续的拍个两三遍的。
特别是在加了“最后”两个字之后。
算是肯定了演员的前两遍的表演，意思就是再说前两遍的镜头也有使用价值，再拍一遍主要是想看看还能不能更好。
这种情况下。
演员拍起来都会放松不少，很容易达到更加理想的效果。
第三遍也同样顺利。
顺利到陆晨就直接安排了第二个镜头的拍摄。
恐龙从树丛中钻了出来，径直朝着吉普车走去。
一共有六只，是体形硬大的鸭嘴龙属恐龙，身体呈棕色，高达十五英尺，鼻子卷曲。
“是玛亚龙。”唐磊说道，“我没想到这里还会有。”
“它们在干什么？”
六个庞然大物团团围住了吉普车，随即开始撕扯起来。
一只玛亚龙掀掉了帆布顶篷，另一只在拱车保险杠，拱得吉普车前后直晃。
“我真不明白。”唐磊说道，“它们是鸭嘴龙，是食草动物，这种攻击性行为简直太不可思议了。”
“哦哟，”叫起来。
他们看见玛亚龙将吉普车掀翻了，那车猛地倒向侧面。
一只玛亚龙抬起后腿，站到了侧板上，它的大脚踩得吉普车外壳瘪了下去。
可是当吉普车翻倒时，有两个白色的斯蒂龙泡沫塑料盒子滚落到地上。
玛亚龙似乎把注意力都集中到盒子上了。
它们咬着泡沫塑料，弄得满地都是白色块状物。
它们迫不及待地忙碌着，颇有些狂乱的样子。
“是吃的东西吗？”唐磊发问道，“是吸引恐龙的假荆芥吗？是什么，”
这时，一个盒子的顶盖被掀开，他们看到里面盛着一个破了壳的大蛋。从大蛋里钻出来的是一个发皱的肉团。
玛亚龙放慢了动作，它们的动作现在是既谨慎又轻柔。
它们叽里咕噜地低哼着。它们的庞大身躯挡住了他们的视线。
传来了一声尖细的吱吱声。
“你开玩笑吧。”唐磊说。
唐磊吃惊的看着什么都没有得到地面。
他得想象在地上。
一个小生命正在不停地乱动。它的身体呈浅棕色，近似于白色。
它试图站起身来。
立刻又跌倒在地又站起来的场景。
除了想象第一只之外，还得想象第二只。
第二个小生命也滚落到这只身旁的场面。
一只玛亚龙慢慢低下了它那硕大的头，轻轻地将幼仔衔进宽阔的扁嘴里。它一直张开着大嘴，缓缓抬起头来。
幼仔安静地坐在成年兽的舌头上，在升高时，小脑袋东张西望。
第二只幼仔也被衔起来了。
成年龙在原地徘徊了一会儿，仿佛不知道还有什么事情要做。
接着，它们大声吼叫着撤离了。
留在它们身后的是一辆压扁了的破烂汽车。
沈藤说：“我想汽油已不是什么问题了。”
“我不这么认为。”刘天王说。
盯着已成为一堆废铁的吉普车，摇头说道：“这比迎面撞车还要糟糕。好像是被打夯机夯过似的。它在设计时并没有想到要经受这般重压。”
唐磊哼了一声，说道：“魔都的工程师决不会想到一只五吨重的动物会站在汽车上。”
你知道吗？”沈藤接过话头，“我真想看看我们自己的那辆汽车在这种压力下会怎么样。”
“你是说我们的汽车加固了？”
“是的。”沈藤颇为自豪。“我们造车时确实考虑到了要抗住重压，巨大的重压。通过电脑程序来设计，另外加上那些蜂窝式镶板，全部——”
……
“咔。”
陆晨摇头道：“唐磊你得表情变化别那么的丰富，其他人稍微丰富一点，毕竟你是第二次见到这些家伙，他们是第一次见到。”
“好的，导演。”
沈藤立马点头道。
刚刚陆晨就是再说他。
沈藤也很快明白了自己该怎么做，演员退回原地，五分钟后拍摄重新开始，这次拍摄的效果明显要比之前好很多。
所以，陆晨也没有再多的要求。
“很好，拍摄很顺利，下面让我们进行今天的第三个镜头……”
这时候说话的是余葵。
虽然陆晨让她拍，但是并不意味着陆晨会把所有的镜头都让给她。
怎么说这也是他的作品。
把所有的镜头都让给她拍算怎么回事？
很多比较重要的镜头都得是陆晨自己来。
今天的拍摄的确很是顺利。
虽然刚开机，但是都是熟人。
所以也就省去了磨合才能进入正常状态的阶段，直接进入状态。
当然。
ng肯定是不可避免的。
这才是正常的情况，毕竟怎么说也是拍摄首日嘛，都一遍过的话，总感觉哪里不太对劲。
当然，主要还是因为刚开始。
陆晨他们的耐心都比较不错。
要是放到后面，别说拍第二遍第三遍的耐心了，哪怕第一遍差点，都会直接放过了的。
毕竟拍摄到那个时候，身心早就疲惫得不行了。
就在陆晨他们这边进入《侏罗纪公园2》的拍摄状态的时候。
业内的专业人士正在经历一场洗礼。
被战狼2洗礼！
这里得重点说一下，被陆晨洗礼和被其他导演洗礼的感觉那是不一样的。
陆晨洗礼，他们可以找到无数个理由来突出陆晨这边的优势。
把自己和嘉星传媒做个对此。
然后得出结论，不是他们不行，而是他们没有嘉星传媒这样的硬件设施。
这些话虽然有点扯，但是还是能忽悠到不少人的。
可是现在却被《战狼2》给打脸了。
你们是没嘉星传媒的硬件设施，难道还没有吴景那边的硬件设施吗？
说到硬件设施。
人家吴景才是最差的吧！
最差的都能拍出这么牛逼的电影，你们这些好的怎么说？
所以！
观众怒了！
讲实话。
虽然《战狼2》上映后变得异常火爆，使得大批观众成为忠实的狼粉，但电影在收到各种良好评价的同时也收到了各种不一样的声音，
当然，有这种现象的出现也是挺正常的，毕竟不管是哪一部电影都不会是只有好评的，总有会差评，不过也有些电影是差评多于好评，而这种我们俗称为“烂片”，
除此之外，还有一些电影是全部差评的，这样的我们就叫它“烂片之王”吧。
近几年来，国产电影因为演员片酬过高导致制作经费不足，影片质量过低，或者导演滥用没有演技的小鲜肉、小花旦等现象，使得国内的观众们对如今的国产电影越来越失望，这也因此便宜了许多外国电影，让他们在华国市场赚到了不少票房。
现在《战狼2》的出现，观众瞬间就明白，他们又被这些无良导演和娱乐公司给忽悠住了。
人不行，居然去怪路不平。
然后。
《战狼2》的爆发，就让无数的观众找到了宣泄口，宣泄这几年被国产电影粗糙乱制的现象所积压的闷气。
是的，《战狼2》里没有天价小鲜肉，几乎所有的投资都用在了电影的制作上，吴景的那句：“只选对的，不选贵的”说出了多少观众们的心声。
还有《战狼2》里演员们的敬业精神也让观众们大声叫好，吴钢从没碰过枪的普通人训练成了能单手换弹夹的“老兵”，吴景为了能让打斗感更加真实，直接不用套路，来玩真的，为此吴景还吃了止疼药，同时在许多爆破场景中，也玩真的，不用特效，吴景还在拍摄水下一镜到底时，差点一脚踏进鬼门关。
另外，在《战狼2》中，吴景也再次启用了华国电影的“重工业”。
事实证明，华国电影的“重工业”并不比好莱坞差。
《战狼2》的出现无疑是给许多国产电影人狠狠的一巴掌，以此来告诉他们：“糊弄观众是行不通的！”。
然后无数的人要求整改。
再然后就是华国五大，包括嘉星传媒顺势而为，华宣传那边也借势公布娱乐圈的新规定。
混娱乐圈至此进入持证上岗时代。
什么意思。
意思就是要去考证。
做演员得有演员证，做歌手你也得有歌手证。
想要三栖发展，那就考三个证呗。
总之一句话。
从今天开始，因为一句话，翻唱一首歌就成为明星的时代一去不复返了，还有什么有点热度，就能拍电视剧，电影，出道的时代也一去不复返了。
想当歌手，你得通过专业考试。
想当演员，也得通过专业考试。
当然，还有导演！
陆晨作为导演，当然不希望这个职业也变成谁都能碰的职业。
虽然之前也不是谁都能碰，但是专业的和非专业的还是有区别的。
就像想当老师一样，拿到教师资格证再说话。
至于考证难不难！
肯定难啊。
不然设这个门槛干什么。
当然。
对于那些经过专业学习的人来说，通过绝对的轻松加愉快，至于半路出家的，那就不好意思了。
先去把课上了再说。
至于没证的，又比较红的，统称为网红，爱豆，偶像之类的在这规定之下，全都被划归为网红这一类。
对于网红。
华宣部那边也做了相关的限制！
具体的情况陆晨不是太清楚，只知道他们的收益在这些相关条件的限制之下，绝对比不过真正的明星艺人。
举个例子。
比如，演唱会从此就变成了歌手的专属权利了。
只有歌手，才有开演唱会的资格。
这个想法之前陆晨他们就提出来了。
只不过时机不对，一直没有推行，现在的时机到了。
可以说是顺其自然。
虽然仍旧导致整个娱乐圈哀鸿遍野，但是阻力小多了。
若是陆晨他们之前就推行。
搞不好还会伤到自己，现在的话，受伤的只能是“某些人。”
对那些有实力，有基础的人来说。
这些规定对他们的影响不是很大，甚至根本没什么影响，就算有，也是往好的地方发展。
有影响的只有那些没实力，没基础的人。
对此，他们表示不服。
不服？
华宣部发布的规定，你不服试试，看看他们能不能杀只鸡儆儆猴，或许他们正在磨刀等着这只猴上门也说不定呢！
因此。
聪明的某些人在接下来的时间里，除了忙于考证之外，还得抽出时间来安抚自己的粉丝。
没办法，
粉丝闹大了，背锅的也是他们。
除此之外。
要说还有影响的就是这段时间正在用“某些人”拍电视剧电影的公司。
因为规定上说了。
没演员证的人不能作为剧里面的主要演员。简单来说就是，没演员证的人只有做龙套的资格。
主要的角色都得用专业的。
就是这么个规定。
然后，那些正在拍的，或者已经拍好了的作品，
瞬间就抓麻了。
没拍的抓紧换人，拍了的赶紧催促这些人赶紧去考证，否则的话，剧就准备烂在手里面吧。
至于正在拍摄的，就看导演怎么选择了，相信演员还是不相信演员。
的确是个难题，
相信演员继续拍，那要是拍摄这家伙都还拿不到证怎么办？
凉拌。
至于不相信的话，损失怎么办？就看愿不愿意赌了。
……
决定一部电影面貌和命运的，归根到底是观众的愿望。
《战狼2》的观众统计分析数据显示：票房基本均匀抵达各城市。
这部电影所带来的强大文化影响力，已在人群中划出了最大半径。
《战狼2》现象是一种水到渠成的结果；影片中国家形象建构原则和叙事逻辑，既基于华国崛起的事实，更呼应了当下国势和民心，契合当下华国广大民众日益增强的国家自豪感和民族自信心，并因此成为华国崛起的时代隐喻和华国梦的集体表达。
相比于嘉星传媒之前制作的那些电影，
《战狼2》更像是一块探路石。
是的。
之前他们嘉星传媒的作品根本探不出电影市场的水到底有多深。
而《战狼2》却探出来了。
这也是为什么无数观众需要宣泄口的原因。
因为他们之前把陆晨当做了一个天才，超越了其他人好几个级别的天才。
可是现在吴景却站出来说。
陆晨好像也没有大家想象中的那么强。
《战狼2》的成绩，一下子就把其他导演和陆晨的距离拉进了不少。
《战狼2》的作用有点类似于02年国师的《英雄》。
那时候，几乎没有人相信华国电影还能赚钱，《英雄》就卖出几个小目标的票房来证明给大家看，华国电影市场不是路边小水坑，它的消费潜力，其实深不可测。
2.5亿元，那会儿对于国产片来说，还是个天文数字。
一些眼明手快的投资人开始相信了，他们开始投国产大片，投刚刚起步的院线，然后雪球越滚越大，一口气15年滚下来，华国电影票房平均每年增长30%，才有了眼前这个世界第一大电影市场。
如今的《战狼2》也一样。
它告诉了观众，华国不止嘉星传媒能够搞重工业。
其他导演也能！
不但能搞，而且还不比好莱坞弱多少。
只不过，其他导演不愿意搞罢了。
《战狼2》最厉害的一点，其实是它有本事让那些平时很少或根本不看电影的人，都能涌进影院。
可以这么说。
这点哪怕陆晨都做不到。
他拍的那些作品也做不到人人都喜欢。
可《战狼2》却做到了。
原因其实很简单，那就是《战狼2》才是独属于华国人自己的电影。
(本章完)