晚上七点。

    吃过晚饭的华国游客，开始陆续聚集到维也纳金色大厅。

    为了防止第一次听音乐会的听众，不熟悉音乐会的礼仪。

    方舟文化提前一星期就开始在网络平台进行科普。

    首先是入场时间。

    和看电影不一样，看电影迟到了，也就少看几分钟。

    音乐会最好是提前十五分钟入场。

    迟到是否还能入场，看主办方的具体规定。

    有些音乐会，会安排迟到的听众，在两首乐曲之间入场。

    第二个礼仪就是尽可能正装出席，当然大部分的音乐会要求不会那么严格，但也需要尽量穿着正式一些。

    第三，观演过程中不可以接听电话，不可以大声喧哗，更不能比比划划、频频离席。

    音乐会过程中，不能中途离场。如果因为特殊原因，需要提前离场，最好是在一首乐曲结束时安静的离开。

    倪虹丹也在直播间里，给网友科普这些音乐会礼仪：

    “我参加的音乐会其实也不多，大概参加过四五次吧。

    “还有就是鼓掌，我建议是不知道什么时候该鼓掌的听众，干脆就不要鼓掌，等最后音乐会结束，指挥转过身谢幕的时候，跟大家鼓一次掌就够了。

    “当然，音乐会中途是有鼓掌的时机的，就是每个乐章中间的时候，但对大部分听众来说，并不熟悉曲子，所以为了避免尴尬，安静的倾听了好了。

    “现在时间是七点十分，已经有听众入场了，刚才已经看到蛮多人进场的，大概有一半是亚裔面孔。

    “看起来，还是有蛮多同胞从国内来参加音乐会。

    “时间差不多了，参加音乐会最好是提前十五分钟入场。

    “现在差不多七点十五分的时候，我们先过去检票入场，等入场之后，就不能继续直播了。”

    倪虹丹说着，就朝金色大厅正门走去，开始检票入场，然后关闭直播，将手机调成飞行模式。

    ……

    金色大厅的观众席第一排。

    方醒坐在座位里，很不巧旁边坐着一位见过面的小提琴演奏家，帕特里克·佩特。

    这位帕特里克·佩特，就是那一届帕格尼尼国际小提琴大赛的银奖。

    当然，帕格尼尼银奖只是他人生中一座奖杯，并不是他人生的全部。

    帕特里克·佩特在那一届帕格尼尼国际小提琴大赛结束之后，发展很顺序，现在已经成了奥地利十分有名的小提琴演奏家。

    三大国际小提琴大赛，他都有参加，并且拿了其中的两个奖。

    他之所以坐在第一排，并不是抢票进来的。

    事实上，第一排座位的票，没有发售，都是预留票。

    比如坐在方醒另一边的就是乐坛天后张惠莹。

    张惠莹的票是找乔英红拿的，然后就坐在了方醒旁边。

    第一排的票，都是这么送出去的。

    不过。帕特里克·佩特的票，不是找方舟文化拿的，而是从维也纳爱乐乐团那里拿到的。

    今天这场音乐会，是方舟文化投资，陆湘儿和维也纳爱乐乐团合作。

    因此，第一排的预留票，不止方舟文化有，维也纳爱乐乐团那边也有一部分。

    帕特里克·佩特年初的时候，就在金色大厅开过音乐会。

    而且，帕特里克·佩特本身就是奥地利人，和维也纳爱乐乐团有过多次合作。

    因此，他能拿到第一排的票，并不奇怪。

    “Hello.”

    坐下来之后，帕特里克·佩特主动向方醒伸出手打招呼。

    “你好。”方醒也用英语回应。

    “我记得你，你是钢琴师。”帕特里克·佩特抬起双手，作出弹钢琴的动作。

    他确实记得方醒。

    那一届帕格尼尼国际小提琴大赛上，方醒在台上弹钢琴，给陆湘儿伴奏。

    “不算钢琴师，我只是会一点钢琴。”方醒笑着谦虚一句。

    “我在新闻上看过你们的事情，你是Miss陆的爱人。”帕特里克·佩特继续闲聊。

    方醒礼貌的随口回应。

    音乐会还没有正式开始，所以可以聊几句。

    帕特里克·佩特之所以坐在这里，就是冲着陆湘儿来的。

    原因就是因为那一届帕格尼尼国际小提琴大赛，陆湘儿拿了金奖，而他只拿了银奖。

    自从那次之后，陆湘儿就再也没有在欧洲的舞台上出现过。

    这一次，陆湘儿和维也纳爱乐乐团的合作，勾起了他的兴趣，所以他想要到现场来听听看，这个曾经应该他的东方演奏家有没有进步。

    过去了三年时间，帕特里克·佩特已经是十分有名的奥地利小提琴演奏家，可以说是功成名就，但他还是放不下银奖的执念。

    帕特里克·佩特伸手进西装口袋，犹豫了一下，又把手抽出来。

    ……

    另一边。

    张惠莹伸手拉了拉方醒的袖子，凑过来小声问道：“你旁边那位是？”

    “奥地利的小提琴演奏家，比较有名。国内有个外号，帕格尼尼银奖。”方醒小声回答。

    说的是中文，所以旁边的帕特里克·佩特就算听到了也听不懂。

    张惠莹立时知道是谁了。

    她听说过陆湘儿获得帕格尼尼金奖的事情，也听国内网友提过这位银奖得主。

    不过，她没有特意关注过这位银奖得主的照片，所以一开始没有认出来。

    这时候。

    时间来到七点半。

    维也纳爱乐乐团入场，坐到各自的位置上，等待演出开始。

    等所有乐手都就位之后，陆湘儿身穿一袭米色晚礼服，从左边走出来，一手提着小提琴，一手拿着琴弓。

    她走到指挥台旁边，微微低头闭上眼睛调整呼吸。

    紧接着，乐团指挥从右边走出来，站到指挥台前，翻开台上的乐谱。

    从乐团入场开始，现场所有听众都坐好，保持安静。

    即便是没有参加过音乐会的听众，也都按照音乐会的礼仪，正襟危坐，准备聆听这场音乐会。

    乐团指挥扫视一圈，确定所有人都准备好之后，然后抬起双手，指挥乐团开始演奏柴可夫斯基《D大调协奏曲》。

    悠扬的弦乐在金色大厅中荡漾开来。

    《D大调小提琴协奏曲》第一乐章开始，便有浓浓俄式交响乐风格，节奏的不断变化，音符在音乐厅中欢快的跳跃。

    前面的交响乐团都是为小提琴独奏的出场做铺垫。

    陆湘儿一直闭着眼睛在听音乐，思绪跟随着音乐在空中漂浮。

    随后，乐团指挥看向陆湘儿，举起指挥棒轻轻点了一下。

    陆湘儿的小提琴加入，将音乐推向第一波高潮。

    作为主角的小提琴演奏出一串悠扬旋律，音色柔美，不禁使人展开丰富的联想。

    紧接着，小提琴的独奏和乐团的合奏，开始交替出现，展现出了第一乐章最精彩的部分。

    优美的音符，在金色大厅中回荡，让观众感受到了情绪的跃动，欢快的气氛直达观众心底。

    现场将近两千名观众，其中有将近一半的观众是从国内飞过来的。

    其中有一小半华夏观众，是第一次参加音乐会。

    在大众的眼中，这种没有歌词的纯音乐演奏，会有些无聊。

    但这只是大众对交响乐团的刻板印象。

    现场第一次参加音乐会的华夏观众，听到小提琴和乐团交替演奏，所表达出的那种欢快旋律，心绪完全被音符带走了，全身心融入到了音乐里。

    优美的交响乐，配合着音乐厅独特的设计，让音乐仿佛在耳边回荡，听感极佳。

    甚至有些观众忍不住想要鼓掌，但是抬起手来，又赶紧憋住。

    很多观众开始闭上眼睛，全身心聆听这场音乐盛宴。

    音乐会持续进行着。

    等到《D大调协奏曲》演奏完之后。

    乐团指挥转过身来，和陆湘儿一起，向现场的观众鞠躬。

    现场顿时响起了热烈的掌声。

    很多第一次参加音乐会的华夏观众，一开始不敢鼓掌，但见到全场都在鼓掌，也跟着一起鼓掌。

    第一首乐曲结束，确实是一个鼓掌的时机。

    而乐团指挥转过身来，面向观众鞠躬，也是示意观众可以进行短暂的互动。

    鼓掌持续半分钟，然后慢慢安静下来。

    乐团指挥重新转回去，面向整个交响乐团。

    经过几分钟的准备之后，今晚音乐会的主题乐曲《梁山伯与祝英台》正式开始。

    这首小提琴协奏曲，两年前就在奥运会开幕式上演奏过，所以并不是名不见经传的乐曲。

    不过，现场大部分国外观众来说，对这首协奏曲还是比较陌生的。

    只是，悠扬的弦乐响起之后，带着华夏特色的音乐，在金色大厅中回荡，顿时让国外观众感受到了不一样的听感。

    这种带有华夏特色的旋律，对国外观众来说，是耳目一新的。

    在场的国外观众，大部分都是冲着维也纳爱乐乐团来的。

    毕竟维也纳爱乐乐团是奥地利排名前二的交响乐团，本身就有着很高的知名度。

    每场维也纳爱乐乐团的音乐会，都会有忠实的听众来听。

    现场的华夏观众则是大部分是冲着陆湘儿来的，毕竟方舟文化在国内做了宣传。

    两个观众群体，听到《梁祝》的时候，第一感觉是截然不同的。

    对国内的观众来说，或多或少都听过《梁祝》这首协奏曲，毕竟看过奥运会开幕式的观众很多。

    随着《梁祝》的旋律绽放开来。

    陆湘儿投入的情感越来越浓烈，小提琴的琴声是那么欢快，就像是两个年轻人从初识到相爱，那份浓烈的爱和羞怯的情愫交织在一起，让人忍不住赞叹。

    现在来听音乐会的观众，音乐素养相对都高一些，所以对旋律中倾述的情感，感受得更明显。

    因此，大部分的观众都能听出小提琴所表达的情愫，那是少女情窦初开的欢快与娇羞。

    现场音乐素养最高的听众里面，帕特里克·佩特肯定是其中一个。

    他并不是第一次听这首协奏曲。

    毕竟这首协奏曲在奥运会开幕式上演奏过，又是陆湘儿作为主乐器，所以他专门听过。

    不过，他听的都是CD版，这一次是第一次听现场。

    对普通人来说，CD版和听现场的差距或许不大。

    但对帕特里克·佩特这种级别的演奏家来说，两者的差别太大了。

    CD版的音乐是“死”的，是经过录音再播放，在录音和播放的过程中，曲子其实已经不是原本的样子。

    就像是美术课本里的世界名画，和真迹明明一模一样，但它就不是真的，和现场看到的画作存在着差别。

    音乐也是一样。

    因此，帕特里克·佩特听到现场演奏的《梁祝》，脸上的表情十分精彩。

    他感受到了琴声里，那一份单纯、浓烈的爱。

    欢快得仿佛每个细胞都在跃动。

    他十分确定，现在陆湘儿演奏的《梁祝》，比CD里听到的要好无数倍。

    而且，帕特里克·佩特还在小提琴的琴声中，听到了一丝意外的情愫，像是在寻找什么。

    这一层情愫非常的细微，一般人根本听不出来。

    帕特里克·佩特却能听得出来。

    原本，《梁祝》这首协奏曲里，小提琴和钢琴的琴声会有联动，就像是两个相识相知相爱的男女。

    然而，帕特里克·佩特却听得出来，现场的钢琴琴声，并不是小提琴想要的琴声。

    虽然两个琴声配合得很好，但小提琴仿佛在寻找她真正思念的那个声音。

    这种细微的差别，让帕特里克·佩特更加惊讶。

    听出这种细微的情感变化，并不意味着演出失败。

    事实上，小提琴和乐团的配合很好，演奏极尽完美。

    至于细微处的情感表达，这就是艺术所代表的东西。

    不同的时间，不同的地点，演奏出的音符，都会有不一样的表达，这才是艺术所追求的境界。

    随着《梁祝》协奏曲继续演奏，到了后半部分。

    《梁祝》的故事开始起伏，旋律也从一开始相知相爱的欢快，变成了如泣如诉的悲欢离合。

    观众被旋律带着走，感受到了音乐中那份伤感。

    直到最后，《梁祝》的两位主人公化蝶，音乐再一次升华，冲上高潮。

    现场的观众才重重的呼出一口气。

    等《梁祝》演奏完，乐团指挥再次转身，和陆湘儿一起向观众鞠躬致谢。

    现场再一次响起了热烈的掌声。

    不只是华夏的观众在鼓掌，国外的观众也在鼓掌。

    显然，这首小提琴协奏曲，征服了这群第一次听的观众。