“陈璇，1996年出生于华国胶东烟市，自幼学习长笛，18岁考入华国音乐学院管弦系跟随肖红霞教授继续学习长笛表演，在校期间曾担任华国音乐学院青年交响乐团长笛声部首席，与埃米尔.德伯斯特、约瑟夫·特博文、工藤重典多为世界一流长笛演奏家同台演出，2020年以最优结业学员拿到ASCA最高奖学金，同年获得华音杯音乐技能大赛长笛组A类金奖。”

    选手介绍分为两次，作为本届比赛的主办方，第一次选手介绍为中文，第二次为英文。

    当主持人用流利的普通话介绍完本轮比赛的第三位出场选手，屏幕前的一众才知道原来他们的好朋友、老师、姐姐，不仅仅只是毕业于华国音乐学院的高材生。

    四号钢琴教室的宝贝们一下课就围到了季洋大师姐旁，正赶上科曼蒂尼鞠躬下台，孩子们来不及“责怪”大师姐不够意思地提前先看，就听主持人念出了他们心心念念的名字。

    听着主持人热情洋溢地声音，孩子们的小脸上抑制不住的自豪，这就是他们的陈老师！

    昱东八楼也是一阵阵骚动，不同于四号钢琴教室的孩子们，处在人生渡口的艺考生们，听着陈璇老师的简介，除了赞叹外，心里也忍不住生出无限憧憬，对于他们而言，陈老师已经是天花板级别的存在了。

    处理完工作赶来的桃子听到陈璇的介绍也忍不住有点意外，又不同于艺考生们，包括他和秦勇在内，都是毕业于国内顶尖院校后有留学经历，如果没有ASCA奖学金，这一段简历实在有点太过平常，哪个在音乐学院待过四年的人基本都能拉出这样一段简历。

    可有ASCA奖学金加持，这份简历就非常不一般了。

    “ASCA奖学金是什么？”王盼盼问。

    秦勇：“ASCA是一个面向全球以培养音乐人才为目标的基金会，每两年评选一次，你可以把它理解成一个国际范围内的大学生音乐技能比赛，最高奖学金获得者相当于拿到了第一名的成绩。”

    许宏信：“牛逼。”

    桃子：“虽然每届都会发放三十到五十不等的最高奖学金，但平均到各个专业里，实际上就只有一两个名额。”

    马涛：“璇姐太低调了。”

    王盼盼：“是啊。”

    朝夕相处一年多的同事，如果不是因为陈璇参加了这次比赛，众人还会被继续蒙在鼓里。

    这大家就得感谢李安了。

    当时报名审核通过后，组委会要选手提供简介，陈璇本没想弄那么长，是李安威逼利诱加软磨硬泡之下，陈璇才提交了这么长。

    就这还是删减过的，还有很多比赛的获奖经历被陈璇删掉了，用陈璇的话说，有些比赛真的不值一提。

    李安的想法很简单，这么好的自我宣传机会，干嘛搞得那么低调，他参加新海杯的时候是没办法才把介绍弄那么短，没什么经历总不能胡编吧。

    “哗——————————”

    随着主持人第二次介绍结束，观众席响起了开赛来最热烈的掌声。

    陈璇主场作战的优势一下就体现出来了，别的先不说，对于观众而言，自己人上台不得使劲鼓掌啊。

    对不对，还那么漂亮！

    万众瞩目下，后台入口一身典雅紫色长裙的陈璇面带微笑轻盈地踏上舞台。

    “哗————————————”又是一波掌声响起。

    仿佛陈璇的出场让舞台的金光都显得黯然失色，如清水芙蓉散发着茉莉丹香，直到她停在舞台中央，观众们的视觉从重新回到整个舞台布局。

    而李安依旧觉得眼前像是一幅风景画，尽管距离舞台较远，可他依然能看清那截他再熟悉不过的白色脖颈下方，正闪烁着一枚四叶草的浅浅荧光。

    那是他去年送给陈璇的生日礼物，一条四叶草挂坠，他之前总问陈璇为什么不带。

    掌声落下，李安的心随着手一同放下，看到陈璇此刻精神饱满的状态，他什么顾虑都没有了。

    -

    比起前天二轮的舞台，此刻陈小米老师明显能感受到整个音乐厅的温度有种灼人的感觉。

    脸烧烧的，她轻吐一口，转身和钢伴老师点了点头。

    钢伴老师收到示意，回以肯定目光，下一秒双手抬起落下，d大调的光辉顿时充满整个音乐厅。

    前奏响起犹如开弓箭走，三十二小节前奏走完那一刻，长笛就要响起。

    和现场以及屏幕前的观众一样，陈璇也在等待那一刻的到来。

    或许此刻不会再有第二个人知道，陈璇刚才在与钢伴老师点头的那一刻，心里忽然犹豫了一下。

    关于d大调，她至少掌握了三种开头的方式，点头的那一刻，她有点恍惚，仿佛候德伯斯特老师关于这首作品的建议又出现在了她的耳边。

    可当前奏响起那一刻，一切就像是什么都没有发生过。

    像是一种来自神明的执意，她再次明确自己只能按照那一种方式来演奏开头。

    自信的微笑再次浮现，陈璇跟着音乐轻轻的抿了抿双唇，当伴奏才来到第十七小节，她就架笛于唇边，整个人提前做出演奏姿态，然后轻轻闭上了眼睛。

    对于这一幕，观众们并不意外，高水平的演奏者总是会在演奏开始前冥思一番，用李安的话说，小米老师要拔刀了。

    李安不是开玩笑，陈璇每次“放大招”前都会先闭几秒钟眼睛。

    -

    听不见演奏者的钢琴声和眼前的黑暗让置身舞台中央的陈璇想起了李安给她弹d大调钢伴的情景，那天应该是她和李安第二次合，合完之后他们再一次谈论古典主义三巨头。

    早已把争论当成餐后小食的二人，那天吃得可谓是撑到爆炸，两个人已经许久没有发生过那么激烈的争论，吓得八万都不敢在书房门口趴着。

    在李安的主张里，莫扎特作品最具标志性的特点是所有古典主义作曲家集体失手的领域，协奏曲的戏剧系。

    在李安看来，演奏莫扎特的协奏曲，一定要遵循主奏个体声音与协奏群体声音之间的明确对峙。

    的确，从蓉城之下音乐节上李安的k414中不难看出，对方已经把这种明确对峙发展成了一种极具个人色彩的莫扎特演奏变成了一种风格。

    同时陈璇也承认贝多芬海顿在音乐表层展现出的戏剧性要少得多，但是在她的审美中，反而就是在这种被强调的戏剧性中，莫扎特音乐才更显得更加需要靠近常规。

    因为莫扎特的旋律如戏剧般丝滑流畅，所以任何一个有针对性的直接描绘或放大都会破坏这种流畅。

    在陈璇的理解中，莫扎特对长句的掌控远比他闻名于世的精巧短句更加需要被注意，稳定长句带给人的官能性冲击，才是莫扎特音乐魅力的根本原因所在。

    对于她的看法，她记得很清楚，当时李安给她竖起了一根大拇指，可对方的表情却让她十分恼火，她描述不出那是一种什么样的表情，就好像她在讲乐子。

    当然，事情已经过去许久，后来她也知道李安没有别的意思，只是认为她的说法很有见地，不过当时两个人却争了个“天昏地暗”。

    所有的一切，起因就是因为两人第二次合的时候，她开头的第一个反拍音吹得太平，李安认为应该做出一个表情再丰富一点的声音形状。

    这一点德伯斯特老师也给了她相同的建议。

    换作旁人一定觉得自己疯了，连评委会主席的建议都不愿意接受！

    陈璇敬重德伯斯特教授，但若她能够轻易换一种开头的奏法，那她大抵也不会出现在今天的赛场上了。

    “来了。”听着逐渐走向半终止的伴奏，李安目光一眨不眨地默念着。

    就在这时，钢琴再次奏响下行动机，陈璇依旧闭着双眼，身体却微微往前一送，一送送出笛声。

    一枚冷静无比的笛音如水滴落入钢琴声编织的湖面，接着轻巧一吐，宛如蜂鸟挥动翅膀般的颤音密而不紧，快而不乱，紧随其后的是一道飘逸的上行音阶，连吐有秩，最后落在柔情不失明朗的高音d上。

    长达十六拍半的长音以巴洛克式的阶梯力度变化先强紧接着一个突弱，随之整个音再从地平线下向上做出冉冉升起般的渐强，最后高昂仙音妙律般的尾音将音乐动变化态展现的淋漓尽致。

    谁说不能在一个音上做动态变化？

    下一秒，于晓璐几个长笛艺考生看傻了眼，这个长音结束不换气吗？

    四个长笛考生有三个都在练这首曲子，可陈老师平时给她们做示范的时候这里都会偷一口气啊，还和她们强调这里一定要偷一口气。

    看陈老师刚才分明没有换气啊，换气这件事是藏不住的，你高威帕胡德来换气也会有动作啊。

    “循环呼吸？”同样都是吹管乐的，许宏信也觉得陈璇这口气未免太长了一点。

    从开始吹到现在已经七小节了，中间还有一个从头控制到尾的高音长音，控制本身就是很费气的，许宏信真不能接受。

    “是循环呼吸。”同样同样是吹管乐的，秦勇比许宏信更了解，对于善用气息者，再加上不算飞快的速度，这句其实不用循环呼吸也能完成，但是他可以肯定陈璇是用了循环呼吸。

    可陈璇究竟是在哪个地方用了，他是一点痕迹都没有发现。

    诺顿庄园，教室。

    王小虎转头：“陈老师，什么是循环呼吸？”

    卢瀚文：“你不是学管乐的吗？”

    X老板：“简单来说循环呼吸是一种管乐演奏的技巧，吐气的过程吸气。”

    吐气的时候吸气？忽然小北一阵咳嗽，众人忙关心望来。

    X老板笑：“所谓吐气的过程吸气并不是用嘴吐气的同时用鼻子吸气，除非一个人有两根气管。”

    小北红着脸低下头。

    X老板继续道：“循环呼吸是演奏者利用面部肌肉将口腔里的气挤出去，从而模拟出一种出气状态，让乐器持续保持发音，同时用鼻子快速吸气。”

    “真的唉！”刘子涵马上找到了感觉。

    接着几个孩子都尝试着，结果都能感觉到嘴巴出气的同时鼻子吸气。

    X老板再次笑着摇摇头，“伱们有机会找个管乐试试看。”

    所谓循环呼吸，原理很简单，但若是想在音乐吹奏中运用自如，非得千锤百炼不可，其中最关键的点是演奏者用鼻子吸气之后，怎么与面部肌肉挤气的状态做出完美衔接。

    而这个接口卡住了99.999999%的循环呼吸演奏者。

    X老板心说李安这位女朋友确实不简单，要知道这一句基本在中高音区，对于循环呼吸的使用要求更高。

    连接稍有不慎，轻则音乐会出现间隙的中断，重则乐句结构全完。

    但是对方完美地遮掩了一切，并且做了一个非常漂亮的完整句。

    所以对方到底是哪个地方用了循环呼吸，X老板也听不出来。

    只有达到相当水准的长笛演奏者知道刚才舞台上发生了什么，比如后台观看比赛的一众选手。

    大赛常客金尚弦听过太多华国选手的k314现场，他的潜意识里，所有华国选手都会在第一句七小节做出两个小句子。

    并且这也基本是国际惯例，除了个别老一辈的演奏家在这里还只按一个句子吹。

    如果是艾琳娜，她可不敢在长音的第二拍就用循环呼吸，虽然这样会为后面攒下足够的气息，可一旦出现问题，那画面她不敢想象。

    西塔内则是抱着思考，跟着陈璇的音乐在走，对方为什么要这么处理？

    在西塔内的视角里，陈璇展现了非常高的音乐处理智商，对方在长音的第二拍做一个突弱，然后再做渐强，情绪的对比顿时间一下出来了。

    这里妙就妙在对方的开头非常平淡，所以这里的戏剧性就得到了充分体现，如果对方一开始就先声夺人，这里再这么处理，就显得臃肿了。

    可以说这样的处理恰到好处，如果他没猜错，对方就是在忽弱的那个瞬间完成了循环呼吸。

    把顺换呼吸技巧难度降到最低的同时，也为后续整个句子的完整性做足了气息铺垫。

    尽管西塔内不太喜欢这样的整句处理，但他不得不佩服这位美丽小姐的对于作品本身的挖掘。

    就看对方后面要怎么衔接了。

    随着陈璇第一乐章的彻底展开，音乐像是彻底插上了翅膀。

    评委席中央，老德伯斯特库早已料到眼前这一幕，从上一场比赛他就彻底看明白了，谁也说服不了这位倔强的女士。

    可随着比赛来到第三轮，他也越来越欣赏这种倔强了。

    (本章完)