应该加强电影人专业修养的提高，比如有很多导演不给演员说戏，把这个工作交给副导演等其他工作人员，我个人并不认同这种工作方式。
导演应该直接跟演员对话交流，实现对电影整体的把控…”
贾章柯先说话的！
他现在也算体制内的受益者——人大代表贾大导，坐拥十家公司一个影展！
曾经受过体制之苦的年轻人，渐渐成为了权力的维护者。
说的话也很冠冕堂皇…
事实上，老贾的作品，《小武》让人惊艳，但从《三峡好人》之后，沈旭东就不喜欢了…
随着年岁、阅历的增长，沈旭东对老贾没有那么敌视了。
豆瓣有这么一句话来评价贾樟柯“西方人他们爱的不是电影本身，而是贾樟柯带给他们的一个拧巴的中国，以及由此所触发的一种悲天悯人的快感。”
其实从创作角度来讲，贾导的电影当然会有种刻意为之的不自然的影像创造，或许有的观众从这种影像中看到所谓的抹黑中国或是宣扬贫苦…
事实上，欧洲三大电影获奖电影或多或少都带有贫困叙事！
所谓贫困叙事其实就是贫困戏剧。
贫困戏剧将人置身于绝境中审判，展现人性的荒谬，深刻，反叛，悖论，复杂多变等等，借以传达出深刻的哲学思想，深受学院派老学究们的喜爱…
剧情都是有规律的：深入骨髓的悲凉，生活就是滚滚向前的洪流，小人物被裹挟着向前，努力挣扎着想保持最后的一点体面，却越挣扎越狼狈，最后一败涂地，没有一丝体面与从容。
具体到贾章柯身上，经历了计划经济向市场经济的转变，自然对体制充满质疑！
他就是这个风格…
其实贾章柯的电影非常私人化，他并不属于大众，只适合小群体圈子内欣赏和品评。
哦，也不是，后来推出了一部《一直游到海水变蓝》，沈旭东蛮喜欢的。
那是部纪录片…
不过，喜欢《一直游到海水变蓝》还是因为余华的那句话‘在我小的时候看着这个大海是黄颜色的，但是课本上说海是蓝色的，我们小时候经常在这游泳，有一天我就想一直游，我想一直游到海水变蓝…’
这段话很浪漫…
可惜这是部纪录片，浪漫的也是余华！
跟贾樟柯无关！
扯回来，沈旭东接话：“很多跨界导演并不是不想跟演员交流，而是他并不知道应该怎么交流…我听过一个段子，不知道是不是真的，说有个圈外人想做导演，找一堆副导演，开机都不需要喊Action，只喊Cut就行…不懂服、美、道、化、摄、制、录，无所谓，花钱请最好的咯…那人还说了一句话，我觉得很有道理。”
贾樟柯果然接茬：“什么话？”
“干什么都要讲关系，讲钱，拍电影也一样…其实中国没几个人真心喜欢拍戏，但喜欢借拍戏之名，搞七搞八！”
“你也是吗？”
“我不一样，我有钱，我要是想搞七搞八，不用借着电影！”
“好的，我们欢迎导演沈旭东讲话…”
……
沈旭东穿的是正装，戴眼镜，很正式。
开口就是暴击：“我发现我们的很多从业者没有敬畏心，没有危机感，没有学习的能力动力…
这些人大抵觉得反正我背靠资本，演的烂又怎样，照样无缝进组，照样运作拿奖。演技千篇一律，十个角色一个样子，台词当场背，剧本只看自己的部分，是否研读理解剧本，那就不得而知了。”
“有个学长跟我说，我们社会中，最无耻、最无底线的人在这个行业中活得非常的好…听他这么说，我很难过，但更让我难受的是…他说的是对的！”
“现在很多所谓的流量演戏，根本没法看，台词：口齿不清、咬字不准；
形体：嘴角上扬的萌，人形立牌的举止…
塑造出来的角色只会叫人笑掉大牙，自己落得个进退两难的局面。”
“演员应该有对演戏的敬畏心，应该有正确的职业观，即戏比天大，对角色的深究和自身演技的打磨才有资格踏进演员的门槛。
演员必须要有危机感，不应因一时的火爆就忽略了居安思危…这行，没有人是不可取代的，特别是空有皮囊的一群人！”
“我希望你们明白，世界并不是围绕着你们打转的，我们整个社会的运行是很良好的，千万不要用自己糜烂的生活方式来揣测整个社会环境…”
“你随便找个人问问，都说流量明星没几个好的，不事生产，破坏社会公德，浪费媒体资源…”
“再发展下去，就要成为社会公敌，人人除之而后快了！”
“我不是在危言耸听，从去年暑期档到今年暑期档，短短一年，流量电影、电视剧已经成为烂片代名词…当然啦，流量们依然不缺项目，因为影视剧是最佳的洗钱工具，成本不透明，演员价格虚报，一倒手钱就洗出来了…这个牵扯到法律，我只是耳闻，并没有证据，就不说了…”
“说回影视，影视剧应该承担什么样的职责？”
“前段时间，我重温了延安文艺座谈会讲话，得出结论，同社会效益相比，经济效益是第二位的，当两个效益、两种价值发生矛盾时，经济效益要服从社会效益，市场价值要服从社会价值！”
“去年，我去日苯游玩，碰到了一位大阪大学的文学教授浅见洋二，他是东坡先生的迷弟，他跟我说苏东坡的《赤壁赋》在日苯非常有名，直到现在，日苯在课本中也会提到这篇名作…跟我聊了很多东坡先生的趣事…
我很惭愧，明明是自己的老祖宗，人家却比我还要了解！
回国之后，我跟艺某导演说起了这个事，他也觉得很羞愧，然后我们决定启动历史人物专题系列，第一部就是《苏东坡》，明年暑期档上映，之后还有《长安三万里：李白》…”