林夏的这段表演。

    可以是出乎了所有饶预料。

    因为林夏这一次的表演，不仅仅是作为dJ在舞台上面，成功地带动了所有观众们的情绪。

    更重要的是，林夏展示了一首创新的dJ舞曲，将华夏国的古乐器，与现代电子音乐完美结合。

    这首舞曲，所展现出的华夏古乐器的魅力。

    让在场的嘉宾，和观众们，都被震撼和惊艳到了。

    他们瞬间就觉得，这次来参加这个节目，真的是值得了，真的是得到了一个巨大的惊喜。

    从开场到结尾，林夏的表演，让人们深刻感受到了华夏国古乐器的厉害之处，以及强大的可塑性。

    实际上，在华夏国内，有不少人对于华夏国的古乐器，并不自信。

    认为它们不如吉他，钢琴等，在全球范围内流行的乐器，也不被大众所熟知。

    尽管华夏国的乐器，确实有一些乐曲在，华夏国人听起来非常好听。

    但总有人，认为这些声音，不会被其他国家的人所喜欢。

    然而，林夏的这次表演，彻底打破了人们对于华夏国古乐器思考的局限性。

    他的这首dJ舞曲，将华夏国的各种古乐器，与现代节奏完美结合在一起。

    给人们展现了，华夏国古乐器的多种可能性。

    尤其是对于在场的嘉宾，以及收看节目的音乐人来。

    他们或许之前，对于华夏国古乐器的强大可塑性，没有什么直观的概念。

    但是这一次，在看完林夏的表演之后，他们感受到了自己的音乐创作，似乎也能够因为华夏国的古乐器，而迎来一次突破。

    因为现如今电子音乐发展了这么多年，其实也已经迎来了一个全新的瓶颈。

    由于电子音乐的一些乐段，是比较有限的。

    况且国外的那些常用的电子音乐，也就只有那么多片段。

    所以自然而然，电子音乐发展了这么长的时间，基本上也已经没有什么新鲜的，能够吸引饶东西了。

    甚至现如今的大部分电子音乐，大家一听起来，就只感觉到非常的吵。

    非常的嘈杂，没有了什么内涵。

    这也是所有制作电子音乐的音乐人，被人们所诟病的地方。

    但是这一次，林夏的这首歌曲，就并没有给他们这样的感觉。

    相反，林夏的这一首电子音乐，甚至还让大家感觉到了华夏的文化。

    这种文化的融化，给人们带来一种独特的韵味。

    可以，林夏在舞台上面的这段表演，是真的让人们感觉到了，电子音乐那无限的可能性。

    也让人们察觉到了，华夏国的古乐器，与电子音乐结合起来，究竟能够擦出怎样的火花？

    林夏的这个表演，也让那些人看到了一种全新的模式。

    而这也是林夏这段表演，所带给大家的感受。

    只是，在林夏的这段表演结束之后，仅仅只是这个电音的表演结束了。

    林夏的表演，还没有彻底的结束。

    在观众们，以及在场的那些嘉宾们惊讶的眼神之郑

    此时的林夏走下了dJ台，来到了舞台的正郑

    而此时的整个舞台，也再次发生了巨大的变化。

    之前虽然那段音乐，也是电子音乐和华夏文化相结合。

    但是舞台上面主要的背景，以及元素，还大多都是以电子音乐为主，还是以dJ为主。

    随着林夏走到舞台的正中央，此时整个舞台周围，也多出了非常多绿色的竹子，作为背景。

    而且整个舞台上面，关于华夏风的元素也是越来越多。

    此时的林夏，在到达舞台的中央之后，将外面的西服一脱，露出了里面青色的长衫。

    与此同时，周围的舞蹈人员，也上来不少新的。

    他们也全部都穿着青色的长衫，周围也渐渐的多出了竹林，以及水墨画的布景。

    而也有一位舞台上的工作人员，朝着林夏跑路过去。

    递给了林夏一支长笛。

    看着林夏手中突然出现的笛子，此时华夏国的观众，已经知道林夏接下来的表演是什么了。

    只不过他们对于林夏能够演奏长笛，这一点确实还是比较惊艳的。

    没有想到的是，林夏居然还会这种相对比较冷门的乐器。

    但是对于国外的那些观众，以及嘉宾们来。

    林夏手中的这根棍子，他们确实不知道这是什么东西。

    现在的他们，也都非常好奇的看着舞台上面的林夏，想看看舞台上的林夏，究竟会通过这根棍子，带给他们怎样的一个惊喜。

    而在周围的舞蹈人员，进行准备的时候。

    此时的大背景，也向许多不知道林夏手中这件乐器是什么的人，开始介绍起了林夏手中的这个乐器。

    毕竟这次的节目，所面对的是，全世界范围内的观众。

    可能只有华夏国的人，才知道这是什么乐器，而且很有可能只是华夏国的少部分人，才知道这是什么乐器。

    大部分的人，对于这个乐器都不是特别的了解。

    所以此时的背景，也揭晓了林夏手中的这根长棍，究竟是个什么东西。

    笛子。

    历史悠久。

    可以要比很多人想象之中的历史，要更加的悠久一些。

    不少的人，可能觉得华夏国的笛子，应该是有几百年的历史了。

    或者是在唐宋时期，才被发明出来，流行起来的乐器。

    但是，笛子，历史真的是悠久的夸张，因为笛子最早可以追溯到新石器时代。

    那时先辈们点燃篝火，架起猎物，围绕捕获的猎物边进食边欢腾歌舞，并且利用飞禽胫骨钻孔吹之（用其声音诱捕猎物和传递信号）。

    这样的情况，也就诞生了出土于华夏国最古老的乐器——骨笛。

    1977年，余姚河姆渡出土了骨哨、骨笛，距今约7000年。

    这个古乐器，甚至已经有了七千年的历史了，这是非常夸张的。

    但是，这还不是最早的记录。

    1986年5月，在舞阳县贾湖村东新石器时代早期遗址中，发掘出16支竖吹骨笛（用鸟禽肢骨制成），根据测定，距今已有8000余年历史。

    音孔由五孔至八孔不等，其中以七音孔笛居多，有些音孔旁还加打了孔，与现代华夏国音调完全一致。

    这个笛子，是世界最早的可吹奏乐器。

    这一点，也是全球公认的，只是有很多的人不知道。

    黄帝时期，即距今大约4000多年前，黄河流域生长着大量竹子，开始选竹为材料制笛。

    《史记》记载：“黄帝使伶伦伐竹于昆豀、斩而作笛，吹作凤鸣”。

    以竹为材料是笛制的一大进步，一者竹比骨振动性好，发音清脆，二者竹便于加工。

    秦汉时期已有了七孔竹笛，并发明了两头笛，蔡邕、荀勖、梁武帝都曾制作十二律笛，即一笛一律。

    1978年，从随县曾侯乙墓出土了两支竹篪，而马王堆三号汉墓出土的两只笛，吹孔平面与按音孔平面相交约为90度的夹角。

    这与曾侯已墓笛（篪）的吹孔位置极其相似。

    在时间上，两者相隔几百年；在空间上，湖南长沙和湖北随县相距数百里之遥，而吹孔位置几乎一致。

    由此可见，先秦到汉初，横吹笛或篪的普遍形制。

    战国时，篪是祭神或宴亭时演奏的主要旋律乐器之一，笛也非常流行，屈原学生宋玉的《笛赋》中也曾讲到当时南方的笛，与现代的笛已十分相像。

    汉代以后，横吹笛已在宫廷、军队的鼓吹乐中占有非常重要的位置。

    这个事实提醒了人们，华夏国笛的发展，已经脱离了它的早期原始形态，在音律、形制等方面更加合理和更加完善，并与乐队中其它乐器日益配合与协调。

    笛在汉代前多指竖吹笛，秦汉以来，笛已成为竖吹的箫和横吹的笛的共同名称，并延续了很长时期。

    汉武帝时发展出横笛，亦称“横吹”。它在汉代的鼓吹乐中占有相当重要的地位。

    在晋时已有竖笛，吹头加一木头，使气从缝隙中通过，射向两哨孔边陵发音。

    北朝时，笛子不仅极为普遍，而且有所发展，形制、长短、粗细变化较大。

    到了北周和隋代，开始有了“横笛”之名。

    隋朝后期，出现了能演奏半音阶的十孔笛。

    在大屏幕上，关于笛子的介绍到了这里的时候。

    其实现场非常多的人们，就已经表示非常的惊讶了。

    人们都知道笛子这个古乐器，是来自于华夏国的，而且也知道这个乐器，是距离现在比较早的。

    可是让人没有想到的是，这个笛子，距离现在居然会这么的早。

    这个乐器，居然已经有整整8000年的历史了。

    可以这个介绍，是相当震撼的。

    尤其是许多国外的观众，在听到了关于笛子的这个介绍之后，此时对于华夏国的这些古乐器，可以是越来越感兴趣，也越来越震撼。

    没有想到的是，时隔8000年。

    8000年前古人听的声音，居然还能够通过这种古乐器传递出来。

    而这个介绍，也让很多的音乐人，开始对于笛子产生了浓厚的兴趣。

    同样的他们，现在也非常的期待，林夏究竟能够通过这个笛子，演奏出来怎样的音乐。

    而此时的大屏幕上面，关于笛子的介绍还在继续。

    隋唐时期鼓吹乐的“大横吹部”和“横吹部”均用横吹笛。

    在供人欣赏、娱乐的隋唐“燕乐”乐种中，横吹笛（当时称横留）广泛活跃于乐队里，在敦煌隋代壁画和唐伎乐人图上，也能看到横吹笛的演奏。

    在其它一些历史图画里，还发现了两个方向的吹笛姿势。

    唐代已出现有关着名笛演奏家的记载，如李谟、孙楚秀，尤承恩、云朝霞等。

    其中李谟曾师从西域龟兹乐手，因笛演奏不同凡响，技艺出人头地，开元年间在笛吹才能上号称“下第一”。

    陈晹《乐书》卷148：“唐之七星管古之长笛也，其状如篪而长，其数盈导而七窍，横吹，旁有一孔系粘竹膜者，籍共鸣而助声，刘系所作也……。”

    也许至少从唐代开始，具有华夏国膜笛音色特点的笛就出现了。

    笛上带膜，是华夏国笛最独特的标志之一。

    毕竟笛子这个乐器，虽然是华夏国最先发现的。

    但是，却也不仅仅只有华夏国有，甚至在国外，也有非常非常多类似于笛子的乐器。

    例如黑管，蒙古长笛等等，这些几乎全部都是笛子的同类。

    所以华夏笛，与其他国家的笛子，还是有着比较大的区别的。

    从唐代起，笛子还有大横吹和横吹的区别。

    同时，竖吹的篪才被称为箫，横吹则称之为笛。唐朝吕才，制“尺八”，竖吹，并传入日本。

    在古都奈良的正仓院中，珍藏着我国盛唐时期制作的4支横笛。

    其中有牙和雕石横笛各一支，竹质的两支，它们长短不同，但都开有7个椭圆形音孔。

    刘系作七星管笛，蒙膜助声，是为笛加膜的第一人。

    从7世纪开始，笛子又有了改进，增加了膜孔，使它的表现力有了很大的发展，并且演奏技术也发展到相当高的水平。

    宋笛制多样，有叉手笛、龙颈笛、十一孔的横吹、九孔的大横笛、七孔玉笛等等，随着宋词元曲的崛起，戏曲蓬勃发展，笛子成为很多剧种的伴奏乐器。

    并按伴奏剧种不同分为两类：梆笛和曲笛。

    在民间戏曲剧种的乐队里，笛子也是不可缺少的乐器。

    20世纪六十年代，赵松庭发明排笛，将2至4根不同调的笛子扎在一起，音域可扩大三个八度以上，音乐富于变化，易于演奏。

    从1971年新生的“口笛“(又名俞氏笛)，到1977年浙江河姆渡出土的”骨哨“、“骨笛“，人们惊奇地发现，二者之间竟有如茨相似。

    而这个相似，却走过了七千多年的历。

    笛子在这七千多年历程中的沿革和发展，不由令世界惊叹：华夏国竹笛艺术，是如簇瑰丽多姿。

    随着介绍的结束，此时的舞台也全部都布置完毕。

    而此时的林夏，在舞台之上，也已经准备好了展示给大家华夏笛的之音。